Jurys et Prix Kinolatino 2026
Pour sa 4e édition, Kinolatino met à l’honneur une sélection de 12 longs-métrages et 7 courts-métrages en compétition.
Le jury long-métrage
Mohanad Yaqubi est réalisateur et producteur. Il est l’un des fondateurs d’Idioms Film à Ramallah (2004) dont l’objectif est de faciliter la production de films indépendants en Palestine et l’accès au marché international. Il est membre du collectif de recherche et de conservation Subversive Films, ainsi que membre fondateur du Palestine Film Institute, qui se concentre sur le soutien, la promotion et la préservation du cinéma palestinien. Depuis 2017, il est chargé de cours et chercheur à la KASK School of the Arts de Gand.
Mohanad Yaqubi a réalisé et produit plusieurs films – fiction et documentaire – qui ont été projetés dans de nombreux festivals. Il a produit « Infiltrés » de Khaled Jarrar et « Though I Know the River Is Dry » de Omar R. Hamilton (montrés à PFC’E en 2013 et 2014). En 2013, il a produit « Suspended time », une anthologie réalisée par 9 cinéastes, qui réfléchit sur les 20 ans qui ont suivi la signature des Accords de paix d’Oslo. Son travail examine la politique, l’esthétique et le cinéma, tout en considérant les archives comme un moyen de relier les mémoires vivantes. Son premier long métrage, « Off Frame AKA Revolution Until Victory » (2016), a été présenté en avant-première au Festival international du film de Toronto, à la Berlinale, au Cinéma du réel, au Festival international du film de Dubaï et à Carthage, parmi de nombreuses autres premières et projections internationales. Son deuxième long métrage, « R21 AKA Restoring Solidarity » (2022), a été présenté en première à la Documenta 15, à l’IDFA, au Marrakesh FF, à True/False et au Melbourne IFF, entre autres.
Flavia Biurrun est une productrice de cinéma belgo-uruguayenne. Elle est licenciée en Communication Audiovisuelle de l’Université de Montevideo, où elle a également étudié l’Économie. Passionnée de cinéma depuis toujours, son parcours éclectique en communication, marketing digital, économie, écriture, jeu d’acteur et direction de casting s’est naturellement orienté vers la production, alliant créativité et gestion. Elle est actuellement productrice et co-responsable du développement chez Saga Film. Née en Uruguay et installée en Belgique depuis plus de dix ans, elle parle couramment l’espagnol, l’anglais et le français. Flavia Biurrun est membre de l’European Producers Club et de l’European Women’s Network. Elle est aussi ancienne élève des programmes Fulbright SUSI du Département d’État des États-Unis, de EAVE Puentes, et du workshop ACE Producers Training Days NL.
Wouter Hessels enseigne l’histoire du cinéma, l’analyse cinématographique et le cinéma belge au RITCS (Institut royal du Théâtre, du Cinéma et du Son) et à l’INSAS (Institut national supérieur des arts du spectacle). Il est également professeur invité à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Il travaille comme commissaire d’exposition indépendant pour
des institutions telles que la Cinémathèque française, la Cinematek, le château de Gaasbeek et la Cineteca di Milano. Il publie et donne des conférences sur le cinéma, les arts, la politique et l’éducation en néerlandais, français, anglais et italien. Il se produit également comme poète de scène et artiste de cabaret. Sa devise sentimentale : « Vive la vie, l’amitié, l’amour et tous les arts… et gardez-les vivants avec un humour nécessaire et autodérision. »
Le jury court-métrage
Véronique Vercheval, née à Charleroi en 1958, a commencé sa carrière de photojournaliste pour le magazine Voyelles. Elle a mené des enquêtes à long terme de type documentaire et sociologique. Ainsi on a pu la voir aux côtés des détenues de la prison de Lantin, des travailleurs de la santé, des ouvrières en usines, des transporteurs routiers, des travailleurs de rue… C’est le format des séries qu’elle privilégie ; elle part à la rencontre des gens et les fait témoigner à travers ses images. Son regard privilégie le point de vue social et humain. Ses nombreux reportages en Palestine, depuis 2002, en sont un exemple.
Mehdi Kassou est fondateur et directeur de la plateforme citoyenne de soutien aux réfugiés. Mais il est bien plus que ça… dans une autre vie il était un pro de la communication dans une entreprise prospère, mais surtout un ancien du Festival du Film de Mons. Aujourd’hui, au sein de la plateforme, il construit une force médiatique et politique face aux politiques criminelles d’immigration et revendique la culture pour dépasser les fantasmes, les aprioris et les stéréotypes sur les migrants.
Sergio Guataquira Sarmiento est né à Bogotá en 1987. Rien ne le prédestine au cinéma et pourtant, à 19 ans, il quitte son pays pour l’Europe et s’inscrit aux Beaux-Arts de Poitiers. C’est durant ses études qu’il se rapproche du cinéma et qu’il tente le concours d’entrée à l’IAD, en Belgique. Entre burlesque et clown triste, Sergio Guataquira Sarmiento souhaite rendre honorable le sentiment de tristesse qui est trop souvent réprimé par la culture latino-américaine. Il a réalisé des courts métrages amplement diffusés en festivals tels que « Pablo » (2017) et « Simón pleure » (2018). Son premier long métrage, « Adieu Sauvage », a été sélectionné dans une cinquantaine de festivals et a obtenu une trentaine de prix.
Le Prix
El Caminante est une sculpture en bronze conçu par Frans Wuytack (91 ans), artiste flamand de renommée internationale et militant pour la paix qui a mené plusieurs vies dans différents pays (notamment au Venezuela) en tant qu’ouvrier, prêtre, rebelle et sculpteur.
Le jury décernera cette œuvre au meilleur long métrage, au prix du public, au meilleur court métrage et à la meilleure coproduction avec l’Europe.
